Centre national du costume de scène
Centre national du costume de scène à Moulins
Le Centre national du costume de scène (CNCS), situé à Moulins dans l’Allier, a ouvert ses portes en 2014. Fondé par des passionnés de culture et de patrimoine, il conserve une collection exceptionnelle de plus de 10 000 costumes issus du théâtre, de l’opéra et du ballet, déposés par la Bibliothèque nationale de France, la Comédie-Française et l’Opéra national de Paris. Ce musée est une étape incontournable pour toute visite culturelle dans la région, offrant un regard unique sur l’histoire du spectacle vivant et la mode scénique.
Le CNCS se distingue par ses expositions thématiques, notamment celles consacrées aux grands couturiers de la danse ou à l’univers du théâtre. La visite permet d’admirer la richesse et la diversité des costumes, tout en découvrant leur contexte historique et artistique. Bien que l’audioguide puisse sembler superflu, la collection et les expositions offrent un véritable coup de cœur pour les amateurs de culture, de costumes et d’histoire du spectacle. Le musée propose aussi des espaces dédiés à la scénographie et à la conservation, renforçant son rôle de centre de référence.
L’ambiance du lieu, installé dans un ancien bâtiment de la cavalerie du XVIIIe siècle, est à la fois authentique et élégante. Le décor met en valeur la beauté des costumes dans un cadre chargé d’histoire, où chaque salle raconte une partie de la grande aventure du spectacle vivant. La visite, souvent appréciée en famille ou entre amis, offre une immersion dans un univers artistique riche et inspirant, faisant du CNCS un lieu culturel à ne pas manquer pour tous les passionnés et curieux.
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Nuit Européenne des Musées 2023
@ministereculture
"Durée : 40 minutesRendez-vous à 18h : Place d’Armes du CNCSMετά, c'est un trio in situ dédié aux lieux patrimoniaux anciens. Mετά, c'est un trio d’interprètes qui regardent le patrimoine d’un œil facétieux. Il se compose de deux parties. Le trio, pas l’œil. On commence à jouer à trois, une musicienne à la flûte traversière et deux danseuses, du son et du mouvement, dans un espace choisi pour la trace qu’il laisse dans notre champ mythologique commun. On joue à trois mais on est quatre avec l’espace, cinq avec le temps et plus avec les boucles sonores que le looper répète. On est plus, si on compte les présences de ceux qui sont passés là avant.C’était déjà pas simple à trois.A plusieurs, on s’apprivoise, on s’écoute, on se suit. A plusieurs, on joue et on trouve finalement ce qui ne varie pas dans notre rapport à cet espace commun.Puis, c’est le début d’un autre jeu, quand un public de complices s’incorpore à notre foule de trois personnes et participe à nos clowneries dansées en musique. Ou peut-être est-ce l’inverse ? Chorégraphie : Anne-Charlotte Le BourvaInterprétation : Anne-Charlotte Le Bourva, Isabelle Franques, Anaïs GuimardComposition et interprétation musicale: Anaïs GuimardMixage : Julien LemairePhotographe-plasticien : Anthony ZamoraRegard extérieur et conseils en clowneries : Sophie ContalDurée : env 40 minutes Le CNCS est un site unique en Europe pour découvrir les plus beaux costumes de théâtre, de ballet et d'opéra mis en scène dans des expositions scénographiées. Le musée a pour mission la conservation, l'étude et la valorisation d'un ensemble patrimonial de plus de 10 000 costumes de théâtre, d'opéra et de ballet et de plusieurs éléments de machinerie ou décors de scène. Le CNCS occupe une partie du Quartier Villars, ancien quartier de cavalerie datant de la fin du XVIIIe siècle classé Monument historique. Plus d'infos sur www.cncs.fr © Centre national du costume de scène et de la scénographie Entrée libre - Place d'Armes - Samedi 13 mai, 18h00"


FRANCE À MOTO
@petitfute
"Situé dans une ancienne caserne militaire classée monument historique du quartier Villars, le Centre national du Costume de Scène est le premier musée au monde dédié à la préservation du patrimoine matériel des théâtres. Il conserve 10 000 costumes de théâtre, d'opéra et de ballet, soit environ 20 000 pièces, ainsi que des toiles de décors peints, dépôts des trois institutions fondatrices du Centre : la Bibliothèque nationale de France, la Comédie-Française et l'Opéra national de Paris, auxquels sont venus s'ajouter de nombreux dons de compagnies, d'artistes et de théâtres. Les plus anciens remontent au XVIII e siècle. Il s'agit de vêtements authentiques (habits et gilets masculins), donnés ou achetés par la Comédie-Française après la Révolution française pour être utilisés dans un répertoire d'inspiration XVIII e siècle (Marivaux, Beaumarchais...). Outre ces pièces exceptionnelles, la collection comprend pour l'essentiel des productions créées depuis de la seconde moitié du XIX e siècle. À l'origine du projet en 1995, le ministère de la Culture et de la Communication sollicite les grandes institutions nationales, la Bibliothèque nationale de France (Département Arts du spectacle), la Comédie-Française et l'Opéra national de Paris pour constituer le premier fonds de la collection comprenant 8 500 costumes à l'ouverture du CNCS. Aujourd'hui, pour faire face à l'accroissement de ses collections de costumes, et créer un centre d'interprétation autour de la scénographie et développer ainsi sa politique des publics, le CNCS souhaite réhabiliter et reconvertir la partie sud du complexe. Hormis l'exposition consacrée au danseur étoile Rudolf Noureev accessible en permanence, le CNCS propose chaque année deux expositions. Celle se déroulant cette année a pour titre : Scène de Yannis Kokkos, grand scénographe, costumier et metteur en scène de la scène française et internationale. Le lieu accueille aussi tous vos événements professionnels, que ce soit dans la salle de réception, dans l'auditorium ou bien au café-brasserie. Pour l'occasion, visites guidées thématiques, ateliers de pratique artistique (arts textiles, broderie, théâtre...). L'équipe de médiation du CNCS propose aux enseignants, de la maternelle à l'enseignement supérieur, aux responsables d'établissements jeune public (crèches, accueils de loisirs...), ainsi qu'aux structures axées sur les loisirs, les arts et la culture, de nombreuses activités pour venir découvrir le musée avec leur groupe."


Louise Grenadine
@louisegrenadine


"expo christian lacroix jusqu'en janvier 2026"
@margauxcancan
"- dans un ancien bâtiment de la cavalerie qui a failli être détruit - superbe mise en valeur des costumes - audioguide tout à fait inutile - on n'apprend pas grand chose sur le costume mais on en prend plein les mirettes"
@tom_chalu
"Toujours passionnant surtout si vous choisissez la visite guidée"
@saintandre.emma
"Super musee et Bon restau "
@margaux.ko
"Exposition les couturiers de la danse avec Cécile 03/2020"
@cogr_5177
"voir avant si les présentations sont intéressantes"
@anaphelie
"Durée : 40 minutesRendez-vous à 18h : Place d’Armes du CNCSMετά, c'est un trio in situ dédié aux lieux patrimoniaux anciens. Mετά, c'est un trio d’interprètes qui regardent le patrimoine d’un œil facétieux. Il se compose de deux parties. Le trio, pas l’œil. On commence à jouer à trois, une musicienne à la flûte traversière et deux danseuses, du son et du mouvement, dans un espace choisi pour la trace qu’il laisse dans notre champ mythologique commun. On joue à trois mais on est quatre avec l’espace, cinq avec le temps et plus avec les boucles sonores que le looper répète. On est plus, si on compte les présences de ceux qui sont passés là avant.C’était déjà pas simple à trois.A plusieurs, on s’apprivoise, on s’écoute, on se suit. A plusieurs, on joue et on trouve finalement ce qui ne varie pas dans notre rapport à cet espace commun.Puis, c’est le début d’un autre jeu, quand un public de complices s’incorpore à notre foule de trois personnes et participe à nos clowneries dansées en musique. Ou peut-être est-ce l’inverse ? Chorégraphie : Anne-Charlotte Le BourvaInterprétation : Anne-Charlotte Le Bourva, Isabelle Franques, Anaïs GuimardComposition et interprétation musicale: Anaïs GuimardMixage : Julien LemairePhotographe-plasticien : Anthony ZamoraRegard extérieur et conseils en clowneries : Sophie ContalDurée : env 40 minutes Le CNCS est un site unique en Europe pour découvrir les plus beaux costumes de théâtre, de ballet et d'opéra mis en scène dans des expositions scénographiées. Le musée a pour mission la conservation, l'étude et la valorisation d'un ensemble patrimonial de plus de 10 000 costumes de théâtre, d'opéra et de ballet et de plusieurs éléments de machinerie ou décors de scène. Le CNCS occupe une partie du Quartier Villars, ancien quartier de cavalerie datant de la fin du XVIIIe siècle classé Monument historique. Plus d'infos sur www.cncs.fr © Centre national du costume de scène et de la scénographie Entrée libre - Place d'Armes - Samedi 13 mai, 18h00"
@nuitdesmusees2023
"Une très belle visite, surtout penser à réserver à la brasserie attenante !!! Un repas de qualité!"
@bajorekrobinvirginie
"Musée costumes théâtre ballet opéra "
@laurenmath
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : à Moulins, dans l’Allier, où l’imposant Centre national du costume de scène conserve dans ses réserves pas moins de 20 000 numéros venus (entre autres) de l’Opéra de Paris et de la Comédie-Française. Celles-ci sont constamment enrichies et régulièrement mises en valeur dans des expositions à thème. Un espace permanent est consacré au danseur et chorégraphe Rudolf Noureev (1938–1993) : quelques tenues luxueuses et opulentes, qu’il portait à la ville comme à la scène, illustrent avec panache ce récit d’une vie dédiée au spectacle."
@damizaa
"Musée du costumes à Moulins, avec ses expositions permanentes et temporaires"
@marion.maeght
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : à Moulins, dans l’Allier, où l’imposant Centre national du costume de scène conserve dans ses réserves pas moins de 20 000 numéros venus (entre autres) de l’Opéra de Paris et de la Comédie-Française. Celles-ci sont constamment enrichies et régulièrement mises en valeur dans des expositions à thème. Un espace permanent est consacré au danseur et chorégraphe Rudolf Noureev (1938–1993) : quelques tenues luxueuses et opulentes, qu’il portait à la ville comme à la scène, illustrent avec panache ce récit d’une vie dédiée au spectacle."
@amy_davidson
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : "
@infernalmonster
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : "
@mstephanopoli
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : à Moulins, dans l’Allier, où l’imposant Centre national du costume de scène conserve dans ses réserves pas moins de 20 000 numéros venus (entre autres) de l’Opéra de Paris et de la Comédie-Française. Celles-ci sont constamment enrichies et régulièrement mises en valeur dans des expositions à thème. Un espace permanent est consacré au danseur et chorégraphe Rudolf Noureev (1938–1993) : quelques tenues luxueuses et opulentes, qu’il portait à la ville comme à la scène, illustrent avec panache ce récit d’une vie dédiée au spectacle."
@cassandre.g
"Mais où vont les costumes de scène lorsque les représentations de la Traviata, Roméo et Juliette ou Casse-Noisette se terminent ? Réponse : à Moulins, dans l’Allier, où l’imposant Centre national du costume de scène conserve dans ses réserves pas moins de 20 000 numéros venus (entre autres) de l’Opéra de Paris et de la Comédie-Française. Celles-ci sont constamment enrichies et régulièrement mises en valeur dans des expositions à thème. Un espace permanent est consacré au danseur et chorégraphe Rudolf Noureev (1938–1993) : quelques tenues luxueuses et opulentes, qu’il portait à la ville comme à la scène, illustrent avec panache ce récit d’une vie dédiée au spectacle."
@beauxarts