Art Institute of Chicago
Art Institute of Chicago : musée incontournable à Chicago
Situé au cœur de Chicago, dans le quartier de Michigan Avenue, l'Art Institute of Chicago a été fondé en 1879. Ce musée, emblématique de la ville, attire chaque année des milliers de visiteurs désireux de découvrir ses collections riches et variées. Son histoire est marquée par une volonté de rendre l’art accessible à tous, tout en conservant des œuvres majeures de différentes époques et styles.
Le musée est célèbre pour ses collections impressionnistes, avec des œuvres de Monet, Renoir ou Manet, ainsi que pour ses pièces emblématiques comme Hopper’s Nighthawks ou Grant Wood’s American Gothic. Il propose aussi une section dédiée à l’art européen du début du XXe siècle, avec des œuvres de Van Gogh ou Seurat, ainsi qu’un espace dédié à l’art japonais avec une galerie conçue par Tadao Ando. La diversité de ses collections en fait un lieu idéal pour une visite enrichissante et fun, que ce soit pour les amateurs d’art ou les curieux.
L’ambiance du musée est à la fois élégante et accueillante, avec un décor moderne et épuré qui met en valeur les œuvres exposées. La vue sur la ville depuis ses espaces est impressionnante, offrant un contraste entre l’architecture contemporaine et les chefs-d'œuvre exposés. Que l’on soit passionné ou simplement curieux, le musée offre une expérience de visite agréable, propice à la découverte et à la détente dans un cadre culturel exceptionnel.
Vos retours sont importants pour nous. Si vous avez remarqué une erreur concernant ce lieu, merci de nous en informer pour que nous puissions la corriger.
Nous récupérons automatiquement les informations disponibles sur votre lieu. Si jamais celles-ci ne sont pas correctes, connectez-vous gratuitement sur notre tableau de bord pour les modifier et bonus, accédez à vos statistiques détaillées.


ROUTE 66 US
@petitfute
"L'Art Institute est le deuxième plus grand musée d'art des Etats-Unis - après le MET de New York. C'est ainsi le musée le plus couru de Chicago et il est fascinant. Comme tous les musées d'envergure internationale, l'Art Institute ne peut se visiter en une fois. Cependant sa superficie n'est pas celle labyrinthique du Louvre ou de l'Ermitage ; il est donc possible d'avoir un bon aperçu dès la première approche. A l'origine, il s'appelait le Chicago Academy of Fine Arts et était situé dans le Fine Arts Building, quelques blocks plus au sud. Quatorze ans après son ouverture, le besoin d'une structure plus vaste se fit sentir, d'autant qu'on est alors à la veille de l'Exposition universelle colombienne de 1893. Après avoir longuement négocié avec les différents services de la ville, le nouvel Art Institute ouvre ses portes le 8 décembre 1893. Il a connu depuis de nombreux agrandissements et rénovations, et accueille aujourd'hui de très nombreuses collections couvrant cinq mille ans d'histoire. Une nouvelle extension a été terminée en 2009, sous la direction de l'architecte Renzo Piano, également créateur du Centre George Pompidou à Paris. C'est l'aile qui donne sur le Millennium Park depuis lequel on peut même directement accéder au musée via un pont. Nous vous proposons ici un itinéraire d'une heure, rassemblant les plus belles pièces du musée. Lorsque vous passez le contrôle des billets, montez directement au deuxième étage. C'est là que se trouvent les plus belles salles du musée. Commencez par les salles consacrées à l'art européen avant 1900 et notamment l'impressionnisme (salles 225, 226, 201, 240-243). C'est le coeur de la collection du musée : Renoir, Monet, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Pissarro, Bonnard, Toulouse-Lautrec et bien d'autres rivalisent de talent pour sublimer les couleurs et la lumière. A voir notamment, Le dimanche à La Grande Jatte de George Seurat. Restez au deuxième étage pour admirer quelques très belles pièces d'art moderne américain de 1900 à 1950 (salles 261-265, 271-273). Le mystérieux Nighthawks d'Edward Hopper, scène de bar new-yorkais, y trône, ainsi que l'étonnant et mondialement connu American Gothic de Grant Wood, représentant un fermier et sa fille dans l'Iowa des années 1930. Pour poursuivre, vous avez l'embarras du choix, mais nous vous invitons à vous diriger vers les salles d'art moderne européen de 1900 à 1950 (salles 389-399) au troisième étage. Picasso, Dali et Magritte vous y attendent. Vous y verrez aussi les compositions non directionnelles de Mondrian. Ses toiles qui ont inspiré tant d'architectes trouvent un écho particulier dans cette ville de bâtisseurs. Ne ratez pas non plus les sculptures de Giacometti. Il vous faudra redescendre d'un étage pour découvrir les oeuvres d'art contemporain après 1960. A noter en particulier, l'émouvant travail de Carrie Mae Weems, avec sa série de photos noir et blanc, mettant en scène une femme dans sa cuisine. La galerie d'art contemporain abrite aussi des oeuvres d'Andy Warhol dont un très beau portrait d'Elizabeth Taylor, des toiles processus de Pollock, des installations minimalistes de Judd ou des assemblages de Rauschenberg. Vous pouvez maintenant retourner au premier étage si vous le souhaitez. Regardez les Whistler, spécialement le Nocturne : Blue and Gold-Southampton Water, où l'air se fait visible par sa densité. S'il vous reste encore un peu d'énergie, vous pouvez aller voir les intéressantes salles consacrées aux arts décoratifs américains (158-159, R+1) et celles consacrées à la photo (1-4, rez-de-chaussée). Dans l'aile sud du musée, il faut aussi aller voir la fontaine des Grands Lacs (The Fountain of the Great Lakes). Elle représente cinq femmes soutenant chacune un coquillage. L'eau passe dans chaque coquillage de la même façon qu'elle passe de lac en lac : le lac Supérieur et le lac Michigan déversent leurs eaux dans le bassin du lac Huron, lesquelles filent alors vers le lac Erié, pour finir dans le lac Ontario. La collection la plus insolite. Lors de votre visite, ne manquez pas d'aller faire un tour à la collection " Thorne Miniature Rooms " qui est véritablement fascinante. Il s'agit de 68 miniatures qui représentent l'intérieur de maisons européennes, américaines ou asiatiques datant de la fin du XIX e siècle au début des années 1930. Les boîtes contenant ces intérieurs sont réalisées sous forme de tableaux en trois dimensions à l'échelle 1/12. La perspective et les détails sont tellement précis que vous serez véritablement bluffé. L'artiste qui a conçu ces oeuvres est l'Américaine Narcissa Niblack Thorne (1882-1966). Une nouveauté pour les enfants. Afin que les enfants ne s'ennuient plus en visitant le musée, l'Art Institute a créé une salle ludique et interactive pour les tout-petits. Sur un écran digital, ils choisissent un thème parmi ceux proposés (Superhéros, créatures étranges...) puis une oeuvre par collection en fonction de leurs goûts. Et au bout de quelques minutes un petit livret est imprimé avec leur petit nom. C'est tout mignon et l'enfant repart ravi avec un joli souvenir, de quoi en faire un artiste en herbe ! Une nouvelle application pratique et gratuite. L'application " Art Institute of Chicago mobile app " offre un plan interactif, type Googlemap, à l'intérieur du musée, ce qui permet de savoir exactement où l'on est dans cet immense musée et de se diriger plus facilement vers les salles de son choix. C'est beaucoup plus pratique qu'un simple plan en papier. L'application propose aussi gratuitement des visites guidées audio mais c'est seulement en anglais. Sachez que l'historique route 66 débute à Chicago, sur Adams Street et Grant Park, devant l'Art Institute."

In the Loup - a foodie's world map
@victoire_loup


Anna Scrigni
@anna.scrigni


"Claude Monet’s 1906 Water Lillies” on display"
@littleyellowbuss
"Des collections de peintres impressionnistes, le Nighthawks et les classiques américains."
@ameliesparagano
"musée avec collection impressionniste super cool. peut être un peu déçue parce qu il est réputé et je n ai pas trouvé l architecture forcément très impressionnante et le reste des collections m a moins marqué que le musée de Philadelphie ou Washington. malus pour le jambon beurre qui était franchement pas ouf. aussi ils conservent la vague de Kanagawa, mais elle est visible que 5 mois tous les 5 ans "
@varjabedian.julie
"Par Renzo Piano 26$ étudiants "
@elodie.lemaitre
"Great selection of early 1900 European art"
@mojawn
"Hopper, Manet, Renoir, Monet etc Ferme à 17h "
@victoire.lebihan3
"Très beau musée mais bad direction inside Hopper Nighthawks"
@thea.drey
"Billet resa 25 juillet 11h"
@charlieegraz
"Ricreata la stanza di Van Gogh"
@notalice
"Grant Wood - American Gothic"
@gelipon
"Bank of America free first weekend "
@freefrenchgirl
"Museum café is really nice! Great food and nice to sit outside."
@pauline.siertsema
"Miniature room downstairs "
@dlanciana47
"Très belle collection d'antiques (grecque et romaine) et peintures impressionnistes "
@alachaud09